第166章
近代 艺术家当然也可以与不同时代的古人为邻；做一个荷马派诗 人，尽管是最后的一个，也还是很好的；甚至反映中世纪浪 漫型艺术倾向的作品也还有它们的功用；但是今天某种题材 的普遍适用、深刻和具有特性是一回事，而对这种题材的处 理方式却另是一回事。不管是荷马和梭福克勒斯之类诗人，都 已不可能出现在我们的时代里了，从前唱得那么美妙的和说 得那么自由自在的东西都已唱过说过了。这些材料以及观照 和理解这些材料的方式都已过时了。只有现在才是新鲜的，其 余的都已陈腐，并且日趋陈腐。我们在这里应该从历史和美 学的观点对法国人提出一点批评，他们把希腊和罗马的英雄 们以及中国人和秘鲁人都描绘成为法国的王子和公主，把路 易十四世和路易十五世时代的思想和情感转嫁给这些古代人 和外国人。假如这些思想和情感本身比较深刻优美些，这种 转古为今的办法对艺术倒还不致产生那样恶劣的影响。与此 相反，一切材料，不管是从哪个民族和哪个时代来的，只有 在成为活的现实中的组成部分，能深入人心，能使我们感觉 到和认识到真理时，才有艺术的真实性。正是不朽的人性在 它的多方面意义和无限转变中的显现和起作用，正是这种人 类情境和情感的宝藏，才可以形成我们今天艺术的绝对的内 容意蕴。 ①
① 这一节提出了关于批判继承、古为今用的比较进步的看法，但这种看法
毕竟没有跳出普遍人性论。
-----------------------------------------------
第三章 个别人物的特殊内容的形式上的独立性
５ ２ ４
既已就现阶段艺术内容的特性作了一般性的界定，现在 我们回顾一下我们最后讨论的浪漫型艺术在解体阶段所采取 的形式。我们一方面特别指出艺术的衰落由于就偶然形状对 外在事物进行摹仿，另一方面也指出它由于幽默，亦即主体 性在幽默里按照它的内在的偶然性而趋向自由化。在这结束 部分我们还可以指出在上文已经提到的材料范围之内浪漫型 艺术的两极端倾向之间的联系。我们在由象征型艺术过渡到 古典型艺术的阶段，曾经讨论过意象、比喻和箴铭之类过渡 形式，现在也要指出浪漫型艺术中的类似的过渡形式。在这 些过渡形式里，构思方式的主要特征就是内在意义与外在形 象的分裂，这种分裂部分地由艺术家主体活动消除掉，特定 是在箴铭里它可能转化到统一。浪漫型艺术从一开始就显出 满足于自己的内心生活中的更深刻的分裂。由于客观事物一 般不能完全适合静观反省闭关自守的精神，这种内心生活对 客观事物不是断绝关系，就是漠不关心。这种矛盾对立随着 浪漫型艺术的发展过程发展到这样一个地步：它的唯一兴趣 或是集中在偶然的外在事物上，或是集中在同样偶然的主体 性上。但是无论是单从外在事物还是单从对主体性格的表现 得到满足，按照浪漫型艺术的原则，都可以转到心灵沉浸到 对象里去的现象；而另一方面幽默则从主体反映里也可以见 出对象及其形态，我们因此就得到了一种心灵对对象的亲密
-----------------------------------------------
６ ２ ４ 第二卷 理想发展为各种特殊类型的艺术美
情感 ① ，这仿佛就是一种客体的幽默。但是这种亲密情感只能 是部分的，只能表现于一首短歌的范围里，或是一部完整的 巨著中的某一片段。如果彻底把自己伸张到客观事物内部去 活动，那就会产生动作和事迹，这就需要进行客观的描述。但 是我们在这里所要考虑的主要是这种心灵对对象的一种情感 性的自我渗透，固然可以伸展扩大，但毕竟只是·主·体·的想象 和心情的一种微妙的活动—— 一种突然起来的观念，但却不 纯粹是偶然的和任意的，而是精神完全集中在对象上时的一 种内在的运动，这就成了它自己的兴趣中心和内容。 ②
在这里我们可以把浪漫型艺术的这种最后开出的花朵拿 来和古希腊的箴铭作对照，在希腊箴铭里，上文所谈的形式 是以它的最早最简单的形状出现的。这种形式的特点在于说 到一个对象并不只是一种单纯的命名，不是说明对象是什么 的一种题记或标签，而是要有一种深刻的情感，一种中肯的 巧智，一种聪敏的反思和活跃的想象活动参预进来，使最微 细的东西通过诗的领会而变得有生气和显得开阔。这类诗可 以随便描绘一种对象，一棵树，一个磨坊，春天，活的东西 或是死的东西，可以显出无穷的变化，每个民族都产生过这
Ｖｅｒｉｎｎｉｇｕｎｇ ｉｎ ｄｅｎ Ｇｅｇｅｎｓｔａｎｄ 法译作“渗透到对象里去”，直译 “是从对象里获得一种亲密情感”即感到对象和自己契合，亦即所谓“物 我同一”，下文 “客体的幽默”即由对象 （＝ 客体）产生的幽默。
② 黑 格 尔 在 这 段 里 所 说 的 “心 灵 对 对 象 的 一 种 情 感 性 的 自 我 渗 透”
（Ｓｉｃｈｅｒｇｅｈ－ｅｎ）颇类似一般德国美学家们所常谈的“移情作用”，“移情 说”的倡导人费肖尔本来就是黑格尔派。黑格尔认为这是浪漫型艺术末 期才有的一种现象。
①
-----------------------------------------------
第三章 个别人物的特殊内容的形式上的独立性
７ ２ ４
类诗。但是这类诗终不免是次要的，一般容易流于纤弱。特 别是对于在思考和语言方面有教养的人来说，大多数事物和 关系都可以触动某一个念头，他都可以象写信一样，有能力 把它表达出来。这样一种空泛的再三重复的 （尽管每次添一 点新花样）信口开河的歌唱很快地就使人厌倦。所以在现阶 段艺术里主要的事是心灵连同它的内在生活，要以深刻的精 神和丰富的意识，完全沉浸到情况和情境等等里去，住在那 里面，体验对象的生活，从而根据那对象创作出一件新鲜优 美、本身有价值的作品来。
在这方面特别是波斯人和阿拉伯人创造出一些形象，显 出东方式的堂皇富丽和自由欢乐的想象，完全以观照的态度 对待对象的想象；他们提供了一种光辉的典范，对于现在表 现当代内心生活的诗人还是有用的。西班牙人和意大利人在 这类诗歌方面也有卓越的成就。克洛普斯托克提到彼得拉克 时固然说过：
彼得拉克在诗歌里歌颂过劳拉。 对欣赏者固然美，对钟情者却不然。 但是克洛普斯托克自己的情诗满纸都是道德的感想，对不朽 的幸福怀着感伤的向往和激昂的情绪，而彼得拉克却以本身 高尚的情感所显出的自由博得我们的惊赞，他尽管也表达了 他对所爱对象的眷恋，却在自己的情感本身上获得满足。在 诗的题材限于醇酒和爱情，限于酒楼和斟酒侍女时，这类眷 恋和欲念总是在所不免的，例如波斯诗人就喜爱极端奢豪淫 逸的形象；但是想象在这里却不让对象成为感官欲念的对象，
-----------------------------------------------
８ ２ ４ 第二卷 理想发展为各种特殊类型的艺术美
它的主体方面的兴趣只在这种奇思幻想的自由驰骋本身，以 最聪敏的方式把悲欢情节都一律当作游戏场面来玩弄。在近 代诗人中，显出这种聪敏的自由和主体方面的亲切深刻的想 象的主要是 《西东胡床集》 ① 中的歌德和吕柯特 ② 。歌德在 《西东胡床集》里的诗和他以前的诗特别显出本质的不同。例 如在《欢迎与惜别》里，语言和描绘固然很美，情感固然很 真挚，但是情境却很平凡，结局很陈腐，自由的想象也没有 起什么作用。《西东胡床集》里的《重逢》那首诗就完全不同。 这里爱情完全是在想象中进行的，通过想象的活动，幸福和 极乐而表现出来的。在这类作品里我们一般见不出主体的希 求，实际的钟情或感官的欲念，所见到的只是对对象的纯洁 的喜悦，无穷无尽的想象的尽情恣肆，天真的游戏和笑谑，韵 律等方面所表现出的自由，同时还有心灵在自己的自由活动 中所感到的亲切和欢乐，形象的爽朗把心灵提高到超越于有 限现实苦痛的纷纭扰攘之上。
关于艺术理想在它的发展过程中所产生的·特·殊·类·型的研 究到这里可告结束了。我比较详尽地讨论了这些类型，目的 在于说明这些类型所用的内容，这种内容本身产生了和它相 应的表现形式。因为在艺术里象在一切人类工作里一样，起 决定作用的总是内容意义。按照它的概念（本质），艺术没有 别的使命，它的使命只在于把内容充实的东西恰如其分地表
《西东胡床集》是歌德晚年摹仿波斯诗的作品。
① ② 吕柯特 （Ｒüｃｋｅｒｔ），十九世纪德国诗人和东方语言学者，他译过一些波
斯和印度的诗，他自己的诗也受到东方诗的影响。
-----------------------------------------------
第三章 个别人物的特殊内容的形式上的独立性
９ ２ ４
现为如在目前的感性形象。