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曾经手抄《草叶集选》
说到对个人影响最大的一本书，陈村提到的是惠特曼的《草叶集选》。实际上，陈村还提到过一些对他影响重大的书，比如《约翰·克利斯朵夫》，他称之为"青年时代的圣经"。他曾在文章里这么说，"在我二十来岁的时候，有幸读到此书，令自己的一生有一把标尺。""今天，我早已知道并辨别出这部小说并非文学史上最重要的作品，它在巨作如林的法国被冷落情有可原。但是，那些判定，就同认定我初恋的情人并非最美的姑娘，对我全无意义。"
《草叶集选》也是陈村在青年时代阅读的，曾经手抄此书，而且与一伙同样热爱此诗的朋友聚在一起接力朗读其中的《自己之歌》。他说："朗读，是对待诗的最好方法了。我们常说读书，书确实应该读的，一读，其节奏其身段其风味都出来了，比只用眼睛去看好得多。"至今，陈村仍能背出这本书里的很多诗歌。
让人颇为意外的是，陈村千思万想后向读者推荐的书是《论语》。他的理由是："读读这部书，可以看到本来的孔子，他也发怒，他也自嘲，他也固执，他也哀鸣。那时写人写得真好啊，没有后来的'主题先行'，把孔子写得栩栩如生。"
更大的一个理由是："我们都是中国人，无论怀着什么伟大的或另类的念头，我们的血液里，都有《论语》的分子在游走。这是你我的宿命。既然无可逃遁，就读读吧。"
陈村还特别向儿童读者推荐了一本书--法布尔的《昆虫记》。他说："我觉得孩子们最好能看一点法布尔的《昆虫记》，那套书写得有如天助。作者研究昆虫而写昆虫，比不研究而写的作家们所写的好得多。他是第一手资料，自己眼睛看见的，比许多人看书看来的知识生动、有趣得多。"
他又说："假如孩子还小，或者怕看许多文字的图书，我就推荐《麦唛系列》，这书已出了八本，因图文并茂，印刷精美，言谈有趣，今天的孩子可能更加爱看。那些故事，非常符合孩子的心，甚至成人、大人先生读一读也可催生童心，嘿嘿一笑。"
陈村书语
我们常说读书，书确实应该读的，一读，其节奏其身段其风味都出来了，比只用眼睛去看好得多。
网人·弯人·骂人
"全国只剩下张艺谋一个人在看小说了。"这句曾流传甚广的笑话出自陈村之口。这位曾担任著名网站"榕树下"艺术总监的上海作家除了大把的作品外，还以幽默见长。因为曾经是网络中人，所以在网络文学的推波助澜中使了不少力气，他在网络文学如火如荼时大胆发表观点，提出当下文学的流行与否跟过去的表现形式不可同日而语，文学的流行不能再拿纸介的发行多少作为衡量的唯一标准，而当他从网络离职后又认为网络文学最好的时期已经过去，它的随意、它的自由、它的不功利已经被污染。尽管如此，陈村还是觉得网络文学是一个方向，他十分尊重这个独立、民主、自由、开放的姿态。
在网络中待过的人很容易接受批评与被批评，陈村也不例外，他喜欢评论别人，也不厌恶被别人评论。他胆大，他大胆。在所有骂王朔的文章里，人们公认陈村骂得最到位、最深刻，而实际上他们是极铁的哥们儿。李敖骂人够水准吧，陈村却能含蓄地说："我觉得李敖多辛苦啊，勤勤恳恳地在骂人……而在别人看起来他还是个戏子而已。"他就是在这样的"骂"声中引起了更多人的注意。陈村说自己之所以敢发表观点，是因为自己是一个"弯人"，身有残疾。有人这样描述他：弯腰还拄着拐杖，从背后看，好像是80岁的老翁，但是，脸庞却是年轻的，线条分明，头发蓬密，像一尊雕塑一般。其实，我们知道这不能成为他"骂人"的理由。我们也知道很难把这几点拽到一起，进行合理地衔接，但事实却告诉我们，这几点的确共存在陈村的身上。
残雪
读到三十才明白
残雪其人
残雪，女作家，1953年生于湖南长沙。本名邓小华，父母是三四十年代的中共党员，解放后在报社工作，父亲曾任新湖南报社社长，1957年父母双双被划为右派下放劳动。她小学毕业后恰逢文化大革命爆发，便失学在家。1970年进一家街道工厂工作，做过铣工、装配工、车工。残雪自小喜欢文学，追求精神自由。1985年开始发表作品，至今已超过60万字。
已发表的短篇小说有《污水上的肥皂泡》、《阿梅在一个太阳天里的愁思》、《旷野里》、《公牛》、《山上的小屋》、《我在那个世界里的事情》、《天堂里的对话》、《天窗》，中篇小说有《黄泥街》、《苍老的浮云》，长篇小说有《突围表演》等。不少作品被海外文学界翻译和介绍。
残雪被称为卡夫卡的中国传人，她的《山乡之夜》与卡夫卡的《城堡》、《审判》神似。她知道自己乖僻。乖僻来自她在创造另外一个世界时候的心无旁鹜。乖僻是对这个世界的巨大欠缺与不和谐有着深刻的认识而又不愿像别人那样视而不见，因此她并不认同这个世界的一切规定，而想营造另一个世界与这个世界相抗衡。
残雪是著名小说家，是一个给中国当代文坛注入了新空气的作家。她是湖南长沙人，现居北京。她的小说在国内很有名，但是她说，她在国内得到的理解远远不如国外。在最近海南出版社出版的《残雪自选集》这本书的最后，附加了她的出版年表，记者发现，她的许多作品都被翻译到了国外。
"我的写作不奉献给大众"
残雪的笔名显示了她对人生的态度，残雪是那种在大部分白雪已经融化后遗留下来的被污染但是还不打算消退的剩余的雪。她是一个自信的作家，有着强烈的自我认同。持有这样公开信心的作家很少，在这一点上，她容易使人想到法国的杜拉斯。她们对外界的发言态度似乎有某种类似，而写作方式也有相似的地方。比如在语言的使用上，都喜欢用单纯、反复性多的写法。
一个作家在创作之外，往往非常懂得自我保护，说话的时候非常谨慎，但是残雪却并不这样。她在日本东京与评论家日野启三的一次对话中，谈及了她对读者的态度："提到读者，他们分为各种不同的层次，我考虑读者时，只考虑与自己同水平、同类型的读者。我的小说不是奉献给大众的。"
有评论者评论残雪的作品"描写人性的惊恐不安、时时戒备和偷窥狂的异常情绪，而这些都是非常负面的、黑暗的。"残雪回应说："那样的说法是非常无知的。另外，说我描写了什么，是完全不具备读我的小说的资格的。"
在被问及有哪些人比较深刻地理解了她的作品时，她说："除了我哥哥，还有其他几个朋友在《文学评论》、《读书》上写的评论以外，没有人了解。"
残雪的这种态度证明了她拙于应付世俗，或者说她根本不屑于应付。她跟那些充满了烟火气息的善于摹写经验世界之快乐的女作家们完全不同。她的这种态度在一个民主的时代会惹起人们的愤怒，会影响商业上的成功。但是，残雪似乎并不在乎这一切，她的自信来自她的确抓住了一个根本性的东西。
受鲁迅影响要艺术复仇
有两类作家。一种是努力向现实表示自己的亲密态度，努力使自己不被世俗世界所抛弃，而紧跟形势，努力表达自己在世俗中获得的喜乐，这种写法其实也在同时表示自己在现实生活中的成功。还有一种作家则相反，他们永远不与现实和解，永远处于逼问和被逼问的状态，他们内心有着一种激越的风暴。
鲁迅属于后者，而且对这种生存态度有着强烈的自觉。他自觉自愿地这样生活。他在中国现代文学中开辟了这种先河，使中国文人的精神空间有了立体感。残雪也可看作是追随这一先河的作家。她对鲁迅的小说《铸剑》以及散文诗集《野草》的解读，都可以视作中国文坛的精神事件。
虽然残雪没有明言，但我们从她的写作中，可以看到，在卡夫卡和博尔赫斯之外，鲁迅应该是最早影响她的作家之一。她早期的一些小说有鲁迅《狂人日记》的味道。而她对鲁迅作品的深刻解读，也表现了她对鲁迅的景仰之情。
残雪认为"天人合一"的和谐，长期以来是中国人追求的，他们害怕灵魂分裂，而鲁迅的《铸剑》则是表达了这种分裂的痛苦。眉间尺的复仇有两种，一种是表面结构的复仇，即大王杀了他的父亲，为了亲情要复仇；还有一种则是本质的深刻的复仇，即向自身复仇。"世界满目疮痍，到处弥漫着仇恨，人的肉体对人的灵魂犯下的罪孽无比深重，人已被这些罪孽压得无法动挪，而人的罪孽的起因又正好是人的欲望，即生命本身……向自身复仇，便是调动起原始之力，将灵魂分裂成势不两立的几个部分，让他们彼此之间展开血腥的厮杀，在这厮杀中体验早已不可能的爱……这才是故事的真正内核，是被我们所忽略了的艺术精神。"