第56章 创新与开辟
很快就到了下个星期六，这次的画展展出的画作正巧是以modernity为主题，画展里展出了许多著名的modernity画家的画，其中的代表自然是Gustave Courbet 和 Edouard Ma.
进入画展后，宋时鹤对于展厅内的人数感到惊讶非常。看见季渝生疑惑地望着他，宋时鹤开口解释：
“因为modernity的画家比较少追求高超绚烂的绘画技巧和不怎么精心布置光影构造，所以从画作表面的展现而言，许多人都不太欣赏。但其实提起画作的灵魂，无可否认的是，modernity的画家展现的东西更真实，更不落俗套，更深刻，但在现在只有少数人能有所共鸣。他们更喜欢追求以追求解放个人欲望为主题的洛可可派画家和画作，所以以modernity为主题的画展一向都没什么人造访。所以这个画展会那么多人让我挺惊讶的。”
“确实有些奇怪…”
季渝生点了点头，不过其实他已经很久没有去过艺术画展，也已经不清楚大家的喜好，他觉得所有的画作都值得欣赏，都藏着宝藏，也许有些露在表面，有的藏在深处，但都是有他们自己的风情，所以比起去纠结人多人少，他还是更愿意珍惜当下的时间，好好和画作进行灵魂的对话。
他们一踏进展馆，映入眼帘的就是Edouard Ma 在1863年创造的画作《Olympia》。许多人都正围着这幅画，有人正在高谈阔论。
看到这幅画时，宋时鹤立刻停住了脚步，了然一笑。
“怪不得。”
“怎么了？”
见突然没了并肩的人，季渝生回头问他：
“没事。”
他们走近哪一副画，听到了人们的讨论。
“Olympia是一个妓女，她正裸着身子躺着，她的脖子和耳朵上露出珍珠，兰花头发和拖鞋。有一只黑猫似乎被我们的到打扰了睡眠，这是欲望的象征。女佣送来的鲜花似乎是上一位客户的礼物，但她不在乎，她只是在寻找下一位客户。她看着的，是你们啊，是各位啊！她代表着黑暗和堕落的极致，她…”
一个梳着油头，穿着蹩脚的与他毫不相称的西装的男人正显摆着他哪没什么墨水的肚皮，就像一个烟花酒巷里的酒瓶被涂上了小提琴的木色。
但奇怪的是，周围的人都崇拜地看着他，仿佛他就是画家再生。
而且还是在宋时鹤面前，这个场面显得更加滑稽。
“他说的其实没错，艺术品是内心的表露，艺术家本身表达艺术的方式就是通俗易懂的，认定只有鉴赏家才能看懂艺术这件事略显浅薄，没有人对于艺术的评价是错误的。”
“不过对画的评论还是有高价值和低价值一分的，有艺术功底的人对于画作的评价自然会显得更有价值。”宋时鹤笑着对哪个男人的演讲作了一些评论，季渝生非常认同地点了点头。
“不过，这幅画你看到了什么？”宋时鹤没有再评论哪个人的见解，反而问季渝生的见解。
季渝生曾经细阅过这幅画的赏析，于是他很有信心地回答：
“这幅画在巴黎官方沙龙举办。其显示了大胆的构图，轮廓浓烈平整，没有阴影和光线，笔触松散，从容的色彩区域和令人震惊的“不适当”主题绘画。Edouard Mo同时使用了倾斜的裸体图像，该图指向的是沉睡的维纳斯，是传统学术传统中最受尊敬的。”
季渝生滔滔不绝地说着，但此时望着他的宋时鹤的眼眸却不似平日一般带着细微的光。
虽然宋时鹤微微地笑着望他，但季渝生深刻地感受到他没有像平日交流哪般灿烂地笑着，欣赏地望着他，于是季渝生说到一半就停住了。
“怎么了？” 宋时鹤问他。
“感觉自己理解错了。”
“嗯？没有啊？你说的都很对。”
季渝生一时不知道该作何回应，难道说自己觉得他的眼神不似平日吗？自己怎么在直视他的眼眸后就不敢再往下说了，季渝生瞬间有些懊恼。
“你说的确实没错，都是艺术鉴赏书上的标准答案。”宋时鹤开口道。
“但就像我在课堂说的，鉴赏画作最重要的是画作的灵魂，尤其是modernity的画作。”
宋时鹤望着那幅画，仿佛能看到Mo在绘画时的心思。
“存放在画作里画家的灵魂是历久不衰的，即便画作褪色衰败，画家的灵魂依旧是不朽的。”
“你知道这幅画作名字的由来吗？”宋时鹤问季渝生。
季渝生摇了摇头。
“Olympia位于西部的伯罗奔尼撒半岛，是一个献给宙斯的古老希腊祭奠建筑。”
季渝生顿时恍然大悟。
“所以Olympia这个名字其实是在取笑希腊罗马的传统。”
宋时鹤赞许地点了点头，然后问他
“所以你认为Mo同时使用了倾斜的裸体图像，指向传统学术传统中最受尊敬的沉睡的维纳斯的原因是什么？”
“沉睡的维纳斯的光影塑造和细节线条都是传统艺术的顶尖，作画模仿了维纳斯的构图，但是在线条与光影塑造上却很粗疏随意，但其实是在主题上展现对传统艺术的反抗，以及开辟现代追求现实的艺术。”
“对，所以这幅画其实是一幅展现生活的真实和力量的画作，并非traditional academic art，更进一步来说，其实这幅画是在挥剑指向传统，并强烈地朝传统下战书。”宋时鹤望着《Olympia》如此说道。
透过宋时鹤的启发，季渝生仿佛看到了Mo的笔尖和画作的灵魂。